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5分pk10海内外多国艺术家雕塑作品

更新时间:2020-10-22 01:18

  此次展览共展出来自海内外的雕塑作品310件(组),囊括了293位艺术家作品,作品材质涉及金属、石、布、水泥、玻璃钢、树脂、陶瓷、木等种种,关联影像、声音等装置,参展作品在创作题材、材料应用及表现手法等方面,不乏先锋前卫的创作理念。

  长期定居美国的中国舞蹈艺术家戴剑的作品在“新视场”展厅,作品简介的材质一栏里写着,“钱币和时间”。他和三个助手累计耗时80多个小时,用4万多枚硬币搭成三个不同的形态,以此来诠释钱对当下民众的意义。戴剑说,“这是我的雕塑作品第一次在国内展览,之前曾在美国做过一次行为艺术。希望民众不要被钱所束缚,淡化钱在人生旅途中的重要性。”

  就读于东北师范大学雕塑专业研究生三年级的韩国人金善珍带着三件作品亮相本次展览,她的作品采用塑料袋为材质,用火烧制的方式塑造出抽象的形态。“我们在生活中经常会用到塑料袋,但用完之后就会扔掉。它不应该是这样的命运,人们不能在一个东西失去原本的价值后就舍弃,每一个物体都是高贵的。”金善珍解释着创作的初衷。

  除先锋前卫的艺术作品外,科技在现代雕塑中的作用在本次展览中也得以体现。张增增和妙果数码创作的《造物》用的是可以传输脑电波的仪器,戴上该仪器后,根据每个人不同的脑电波在屏幕上会呈现出独一无二的立体雕塑作品。在此作品前,不少民众纷纷排队体验,是本次展览中为数不多的互动性作品。

  本次展览总策展人、中央美术学院雕塑系主任、中国美协雕塑艺委会副主任吕品昌表示,本次展览旨在展示中国雕塑家近年来雕塑艺术创作新面貌、新探索、新动态;,同时也通过多种渠道向某些特定的国际雕塑机构、雕塑家征集作品,共同构成本届展览的稿源群体,从而力争使本届双年展显示具有新作、新人、新面貌的特点。

  “新视场”展区的策展人唐尧表示,该展区旨在集中呈现近两年来中国雕塑界在美学前卫方向最新的探索性成果,梳理中国当代雕塑在语言拓展前沿的思考和实验,强调作品的开拓性、跨界性、异质性、前瞻性和启示性,并希望能据此在雕塑的理论视域中,为艺术家的方法论实践标示出基本的坐标方位。

  本此展览由中国美术家协会、中央美术学院、太原市人民政府主办,中国美术家协会雕塑艺委会、中国美术家协会策展委员会、中央美院雕塑系、太原市文化局和太原美术馆承办。展览将持续到2016年2月12日。(完)